Henning Leuschner

Title: "Back to black"

In einer eindrucksvollen Symbiose aus Popkultur, Konsumkritik und meisterhafter Mosaikkunst setzt dieses Werk der ikonischen Sängerin Amy Winehouse ein visuelles Denkmal. Auf einer großzügigen, quadratischen Fläche von 140 cm × 140 cm fügen sich exakt 2.630 gebrauchte Kronkorken zu einem ausdrucksstarken Porträt zusammen. Der Titel „Back in Black“ spielt dabei treffsicher sowohl auf den düsteren, tiefschwarzen Hintergrund als auch auf die musikalische und persönliche Tragik der Künstlerin an.

Die Materialwahl verleiht dem Porträt eine tiefere, fast melancholische Bedeutungsebene. Kronkorken sind Überbleibsel von Genuss, Feiern und Entspannung, aber auch Symbole für Exzess, Sucht und Vergänglichkeit. In Verbindung mit Amy Winehouse – einer Ausnahmekünstlerin, deren Leben wie ihre Musik von tiefen Gefühlen, aber auch von den Schattenseiten des Rums und der Abhängigkeit geprägt war – wird das Material zu einem kraftvollen Bedeutungsträger. Jede der 2.630 Kappen steht metaphorisch für einen flüchtigen Moment, eine Feier oder einen Schmerz, zusammengesetzt zu einem kollektiven Bild ihres viel zu kurzen Lebens.

Pop-Art trifft Rock’n’Roll: Die Verwendung von Kronkorken als Medium erinnert an die Pop-Art-Bewegung, die alltägliche Gegenstände in den Fokus der Kunst rückte. Hier wird jedoch nicht nur ein Alltagsgegenstand dargestellt, sondern er wird zum Baustein eines größeren Bildes. Dies verleiht dem Werk eine zusätzliche Dimension der Bedeutung. Die Kronkorken symbolisieren die Unmengen an Getränken, die bei Konzerten und Partys konsumiert werden, und verweisen so auf die raue, energiegeladene Welt des Rock’n’Roll.

Technisch besticht die Arbeit durch eine präzise Komposition. Die Übergänge zwischen den bunten Kappen des Gesichtsbereichs und dem dominanten Schwarz des Hintergrunds erzeugen eine dynamische Spannung. Das Bild oszilliert ständig zwischen Abstraktion im Detail und figurativer Klarheit in der Gesamtschau.

„Back in Black“ ist weit mehr als ein virtuoses Upcycling-Mosaik. Es ist eine haptische, visuell fesselnde Hommage an eine unvergessene Stimme der Musikgeschichte. Durch die Transformation von scheinbarem Zivilisationsmüll in ein emotional geladenes Kunstwerk gelingt der Arbeit eine faszinierende Balance zwischen Pop-Art-Ästhetik, melancholischer Tiefe und beeindruckender handwerklicher Präzision. Ein herausragendes Exponat für jeden Katalog zeitgenössischer Kunst.

Das Werk hat ein Gewicht von ca. 12,3 Kilo und zum Anbringen angebrachte Aufhangschienen oberen Bereich des Bildes (rückseitig). Das Kunstwerk ist nicht gerahmt, kann aber direkt aufgehangen werden

Das Kunstwerk ist auf der Rückseite signiert und die Arbeit wwurde mit einem Echtheitszertifikat geliefert.

Amy Winehouse

Musican